Seit 1917 ehren die Pulitzer-Preise die besten Journalisten und Kunstschaffenden.
Mehrere reale und erfundene Geschichten über Rasse, Sklaverei und den US-Bürgerkrieg gehörten dieses Jahr zu den Gewinnern der Pulitzer-Preise, der in den USA ansässigen Auszeichnungen, die die Besten im Journalismus und in den Künsten ehren.
Hier finden Sie eine Aufschlüsselung der Preisträger in acht Kategorien, die den Kunstbereich abdecken und sich auf Bücher, Theater und Musik konzentrieren.
Fiktion – „Night Watch“ von Jayne Anne Phillips
Der dritte Teil einer Trilogie über verschiedene Kriege des Autors spielt im Trans-Allegheny Lunatic Asylum in West Virginia nach dem Bürgerkrieg und handelt von einem 12-jährigen Mädchen und ihrer Mutter, die von einem konföderierten Soldaten misshandelt wurde.
Phillips, eine gebürtige West-Virginiaerin, sagte, sie habe vor acht Jahren mit dem Schreiben begonnen und die Ära des Bürgerkriegs als zunehmend und unangenehm zeitgemäß empfunden.
„Der Bürgerkrieg hat dieses Land noch immer im Griff“, sagte sie. „Ich hoffe, dass die Leute ein Stück Fiktion aufgreifen, ihre Politik beiseite legen und ein Gefühl dafür entwickeln können, wie es für die Menschen damals war.“
Geschichte – „Kein Recht auf einen ehrlichen Lebensunterhalt: Die Kämpfe der schwarzen Arbeiter Bostons im Bürgerkrieg“ von Jacqueline Jones
Jones, ein langjähriges Fakultätsmitglied der University of Texas in Austin, das bereits zweimal Pulitzer-Finalist war, merkte an, dass über den Bürgerkrieg noch so viel zu schreiben bleibt, da sich die Erzählungen bis vor Kurzem auf das Schlachtfeld konzentrierten.
Sie begann mit der Arbeit an „No Right to an Honest Living“, weil sie sich fragte, wie Schwarze in Boston behandelt wurden, zu einer Zeit, als die Stadt ein Zentrum des Anti-Sklaverei-Aktivismus war.
„Es stellte sich heraus, dass die radikalen Abolitionisten in Boston eine sehr kleine Minderheit darstellten und dass die gesellschaftliche Arbeitsteilung wirklich diskriminierend war“, sagte sie.
Drama – „Primary Trust“ von Eboni Booth
Das Pulitzer-Komitee nannte Booths Stück „eine einfache und elegant gestaltete Geschichte eines emotional geschädigten Mannes, der einen neuen Job, neue Freunde und ein neues Selbstwertgefühl findet, und veranschaulicht, wie kleine freundliche Gesten das Leben eines Menschen verändern und eine ganze Gemeinschaft bereichern können.“ ”
Das Drama handelt von der unerwarteten Reise eines schwarzen Buchhändlers, nachdem er seinen langjährigen Job verloren hat. Der einsame, erwachsene Mann mit einem imaginären Freund trinkt sein Leben in einer Tiki-Bar aus, bis ihm einige Bewohner seiner Kleinstadt außerhalb von Rochester, New York, helfen.
Booth, eine gebürtige New Yorkerin, begann ihre Karriere als Bühnenschauspielerin und hat auch für die TV-Shows „We Were the Lucky Ones“ und „Julia“ geschrieben.
Nach dem Gewinn sagte Booth der New York Times: „Ich habe dieses Stück geschrieben, weil ich mich die meiste Zeit so allein fühle oder weil ich mich so allein gefühlt habe, besonders als ich aufwuchs.“ (…) Ich habe darüber geschrieben, dass ich hungrig nach Kontakten bin, und dann habe ich durch die Produktion so viele Kontakte geknüpft, und das war sehr bedeutungsvoll.“
Biografie – „Master Slave Husband Wife: Eine epische Reise von der Sklaverei zur Freiheit“ von Ilyon Woo UND „King: A Life“ von Jonathan Eig
Die beiden Gewinner der diesjährigen Kategorie Biografie konzentrierten sich beide auf die afroamerikanische Erfahrung.
„King“ bietet ein „aufschlussreiches Porträt von Martin Luther King Jr.“ mit neuem Quellenmaterial, das den Lesern hilft, das Leben des Bürgerrechtlers besser zu verstehen. Es wirft auch einen differenzierteren Blick auf die historische Figur und untersucht die Selbstbefragung und Depression, die seine Handlungen und Entschlossenheit prägten.
„Master Slave Husband Wife“ erzählt die wahre Geschichte der Crafts, eines versklavten Paares, das 1848 aus Georgia floh, indem es sich als behinderter weißer Mann und sein Diener verkleidete. Später wurden sie zu berühmten Abolitionisten, als sie sicher im Norden ankamen. Die Geschichte befasst sich mit der Schnittstelle zwischen Rasse, Klasse und Behinderung.
Allgemeine Sachliteratur – „Ein Tag im Leben von Abed Salama: Anatomie einer Jerusalemer Tragödie“ von Nathan Thrall
Dieser intime Bericht über das Leben unter der israelischen Besatzung des Westjordanlandes wird anhand des Porträts eines palästinensischen Vaters erzählt, dessen fünfjähriger Sohn bei einem Schulbusunfall ums Leben kommt.
Das Buch basiert auf einem Artikel, den Thrall 2021 für die New York Review of Books schrieb. Der Journalist untersucht systemische Probleme in Israel, die sich auf das Leben der Palästinenser auswirken, und erklärt, wie Sicherheitsvorschriften dem Mann das Leben schwer machten, als er nach seinem Kind suchte.
Memoiren-Autobiografie – „Lilianas unbesiegbarer Sommer: Die Suche einer Schwester nach Gerechtigkeit“ von Cristina Rivera Garza
Mit einer Mischung aus „Memoiren, feministischem investigativem Journalismus und poetischer Biografie“ untersucht Garza den Mord an ihrer 20-jährigen Schwester in Mexiko-Stadt. Garzas Schwester wurde von ihrem Ex-Freund ermordet und galt als Opfer eines „Verbrechens aus Leidenschaft“.
Die Autorin erforscht die Politik und Doppelmoral im Zusammenhang mit Gewalt gegen Frauen und geht dabei auf ihre eigene Trauer und ihren Verlust ein.
Poesie – „Tripas“ von Brandon Som
Soms zweite Gedichtsammlung befasst sich mit der Komplexität seiner mexikanisch-chinesischen Herkunft. Laut dem Pulitzer-Komitee konzentriert sich die Arbeit des gebürtigen Arizonaers auf „Gemeinschaft statt Konflikt“ und unterstreicht „die Würde des Arbeitslebens seiner Familie“.
Som ist außerordentlicher Professor für Literatur und kreatives Schreiben an der University of California, San Diego.
Musik – „Adagio (For Wadada Leo Smith)“ von Tyshawn Sorey
Der 43-jährige amerikanische Komponist und Multiinstrumentalist wurde 2020 von der New York Times zum „Komponisten des Jahres“ gekürt, als ihn die Covid-19-Pandemie dazu inspirierte, trotz Einschränkungen bei Live-Auftritten ein produktives Gesamtwerk zu schaffen.
Soreys Saxophonkonzert wurde am 16. März 2023 in der Atlanta Symphony Hall uraufgeführt. Das Pulitzer-Komitee nannte es eine „wunderschöne Hommage, die ruhig und intensiv ist und eher Intimität als Spektakel schätzt“.
