Die Kulturolympiade hat eine über hundertjährige Geschichte. Aber was genau ist es, wo hat es seinen Ursprung und wie hat es sich entwickelt?
Baron Pierre de Coubertin hatte zwar eine bescheidene Größe von 1,75 Meter, aber sein Einfluss auf das 20. Jahrhundert war geradezu monumental.
Seit den 1980er Jahren wollte der Pariser Pädagoge und Historiker die antike griechische Tradition der alle vier Jahre stattfindenden Feierlichkeiten für Leichtathletik und Kunst wiederbeleben. Diese Feierlichkeiten, die einst von 776 v. Chr. bis 395 n. Chr. in Olympia stattfanden, legten den Grundstein für das, was wir heute die Olympischen Spiele der Neuzeit nennen.
Während der Antiken Spiele teilten sich Sportler die Bühne mit Philosophen, Gelehrten, Dichtern, Musikern, Bildhauern und hochkarätigen Persönlichkeiten. Courbertin bezeichnete diese Zusammenkunft von Talenten als den „Geist des Olympismus“.
„Der Olympismus ist kein System, sondern ein Geisteszustand. Er kann eine große Vielfalt an Ausdrucksformen durchdringen, und keine einzelne Rasse oder Epoche kann für sich beanspruchen, das Monopol darauf zu haben“, sagte er.
1894 gründete Coubertin das Internationale Olympische Komitee (IOC), was 1896 zu den ersten modernen Spielen in Athen führte. Doch erst 1912 in Stockholm verwirklichte sich sein Traum, Kunst und Leichtathletik zu verbinden.
Seitdem wird Coubertin als Vater der Olympischen Spiele der Neuzeit gefeiert und es ist ihm zu verdanken, dass wir die Kulturolympiade auch heute noch genießen.
Was ist die Kulturolympiade?
Von 1912 bis 1948 umfasste die Kulturolympiade Kunstwettbewerbe im Rahmen der Olympischen Spiele, bei denen Medaillen verliehen wurden die ArchitekturLiteratur, Musik, Malerei und Skulptur für Werke, die von sportbezogenen Themen inspiriert sind.
Heutzutage nimmt die Kulturolympiade eine andere Form an. Statt Wettbewerbskunst geht es darum, dass das Gastgeberland parallel zu den Olympischen Spielen ein schillerndes Spektrum an Kulturveranstaltungen auf die Beine stellt.
Dieses Konzept hat dazu beigetragen, die Gastgeberstädte als führende Kultur- und Kreativzentren zu positionieren, wie beispielsweise Barcelona 1992, Sydney 2000 und Turin 2006 zeigten. Diese Städte nutzten die Gelegenheit, um ihre künstlerischen Talente ins Rampenlicht zu rücken und ehrgeizige öffentliche Kunstprojekte zu starten Förderung lokaler Künstler.
Im Jahr 2012 brachte London die Kulturolympiade auf ein beispielloses Niveau. Es waren nicht nur ein paar Kunstausstellungen oder Konzerte – Es war eine gewaltige kulturelle Extravaganz, wie es sie in der modernen olympischen und paralympischen Bewegung noch nie gegeben hatte. Mit 170.000 Veranstaltungen und über 40.000 Künstlern aus allen Ecken des Vereinigten Königreichs war London nicht nur der Mittelpunkt; Es war der Auslöser für eine landesweite Feier der Kreativität.
Schlüsselmomente in der Geschichte der Kulturolympiade
1894 – Das Internationale Olympische Komitee wird von Baron Pierre de Coubertin gegründet.
1912 – Zum ersten Mal fanden bei den Olympischen Spielen in Stockholm, Schweden, Kunstwettbewerbe statt. Medaillen wurden in fünf Kategorien (Architektur, Literatur, Musik, Malerei und Skulptur) für Werke verliehen, die von sportbezogenen Themen inspiriert waren.
1913 – Coubertin entwirft das Logo der Olympischen Ringe. Er zeichnete und kolorierte die Ringe von Hand. „Diese fünf Ringe repräsentieren die fünf Teile der Welt, die nun vom Olympismus überzeugt sind und bereit sind, seine fruchtbaren Rivalitäten anzunehmen. Darüber hinaus reproduzieren die so kombinierten sechs Farben ausnahmslos die Farben aller Nationen.“
1936 – Die Berliner Spiele beinhalteten ein umfangreiches Kulturfestival, das der Propaganda für Nazi-Deutschland diente. Die Veranstaltung demonstrierte kulturelle Überlegenheit und war der erste olympische Fackellauf und der erste von einem Künstler inszenierte Film („Olympia“).
1950 – Das Internationale Olympische Komitee beschließt, dass die Präsenz der Künste bei den Olympischen Spielen ab 1952 in Form von Kulturausstellungen und Festivals statt in Form von Wettbewerben erfolgen soll.
1968 – Mexiko ist Gastgeber eines unglaublich ehrgeizigen, einjährigen Festivals, das internationale und mexikanische zeitgenössische Kunst, Folklore und Kulturerbe präsentiert.
1992 – Barcelona 1992 schlug eine vierjährige Kulturolympiade vor, die 1988 nach den Spielen in Seoul begann und 1992 endete, um die internationale Präsenz der Stadt über die Spiele hinaus zu stärken. Dieses Format wurde bei den folgenden Sommerspielen beibehalten und von den Austragungsstädten und nicht von den IOC-Richtlinien bestimmt.
2012 – Das Vereinigte Königreich veranstaltet das größte Kulturolympiade-Programm, das jemals in der modernen olympischen und paralympischen Bewegung gesehen wurde.
Ein Blick auf die Kulturolympiade Paris 2024
In Frankreich wimmelt es von Hunderten von Veranstaltungen, Shows, Ausstellungen und Projekten, die Kunst, Kultur und Sport in Erwartung des Jahres verbinden Olympische Spiele in Parisder am 26. Juli 2024 beginnen soll.
Das weltberühmte Louvre-Museum in Paris hat als Gastgeber einen einzigartigen Ansatz gewählt Yoga- und Trainingseinheiten in seinen heiligen Hallen. Das Programm mit dem Titel „Run in the Louvre“ lädt die Teilnehmer zu einstündigen Trainingseinheiten ein, die vier 10-minütige Übungen vor der Kulisse der berühmtesten Kunstwerke des Museums umfassen.
Drüben im temporären Stadion auf der Place de la Concorde können Zuschauer spannende Skateboard- und Breakdance-Events miterleben.
Unterdessen schlägt das Petit Palais mit seiner neuesten Ausstellung mit dem Titel „Le corps en mouvement“ (Der sich bewegende Körper) die Brücke zwischen Sport und Kunst. Die Ausstellung zeigt 50 faszinierende Werke, darunter Gemälde, Skulpturen, Antiquitäten und Zeichnungen, die sich alle um das Thema Bewegung und Sportlichkeit drehen.
Außerhalb der Hauptstadt beherbergt die Kathedralbasilika Saint-Denis derzeit die Ausstellung „La Trêve“, die den Besuchern eine Reise durch bewohnte Porträts, fotografische Fresken und Kostüme bietet, die lose von den antiken Olympischen Spielen inspiriert sind. In Marseille präsentiert das Museum Greetings de Provence die Ausstellung „Surfing the wave“, die den Einfluss des Surfens und des Brettsports auf das zeitgenössische Schaffen und die bildende Kunst veranschaulichen soll.
Eine vollständige Übersicht über die vollgepackte Kulturolympiade in Frankreich finden Sie hier Hier.
